每隔几十年，就会有一项新技术承诺要让创作平民化。相机、合成器、Photoshop、Auto-Tune。每一次都是同样的预言：现在人人都能成为创作者。每一次都是同样的结果：工具变简单了，但做出优秀的作品并没有。AI 是这个故事的最新一章 —— 而我正身处其中。

反复出现的规律

仔细想想。当相机变得人人买得起的时候，人们预言专业摄影将走向终结。任何人都能拍照了。确实如此 —— 任何人都能拍。但安塞尔·亚当斯之所以是安塞尔·亚当斯，不是因为他有一台相机，而是因为他有一双眼睛。

当合成器面世的时候，人们预言任何人都能做音乐了，不需要乐队。确实如此 —— 制作一首曲子的门槛降到了几乎为零。但拥有一台合成器并不能给你品味。排行榜上不会突然充满杰作。它充满的是噪音，而那些伟大的音乐人依然脱颖而出，因为他们有话想说。

Photoshop、桌面出版、Auto-Tune、GarageBand、TikTok —— 故事在不断重复。工具让 制作 变得容易。但制作从来不是难点。难的是知道该做什么、为什么有意义、什么时候才算真正做好了。

现在轮到 AI 了。预言比以往任何时候都响亮：AI 将让每个人都能创作专业的内容、视频、音乐、艺术。人人都能成为创作者。

我每天都在用 AI，我热爱这个工具。但我想告诉你 —— 那个预言只讲了故事的一半。

我用 AI 创作后学到了什么

过去几周，我一直在用 AI 生成博客文章、视频和图片。不是尝鲜 —— 是真正的工作流程。AI 就是我生产内容的方式。

AI 做得极好的地方：初稿、变体、视觉生成。它把我脑海中的想法快速变成实体，比我独自工作快得多。速度是真实的。以前花一整天的事，现在几小时就能搞定。这部分承诺是兑现了的。

AI 做不到的事：决定什么值得做。

它不知道一张生成的图片是 差一点就好 还是 真的好。它不带个人经验和信念。它没法告诉你一篇博客到底有没有观点，还是只是一堆看起来合理的文字。它没有品味。

当我开始使用 AI 后，工作量并没有消失，而是转移了。我花在执行上的时间少了 —— 写初稿、生成图片、排版内容。我花在甄选、打磨和创意决策上的时间 多了。更多时间在决定留什么、扔什么。更多时间在问自己：这东西到底有没有话说？

这个转变是没人谈论的那部分。那些给你展示"我用 AI 5 分钟就做出了这个"的人，没有给你看他们花了 2 小时弄清楚该做什么，扔掉了 30 个版本，以及最后花时间重写了那些听起来像机器写的部分。

"AI 生成了这个"和"这个真的好"之间的差距，填充它的依然是人。

AI 垃圾问题

如果 AI 能让质量毫不费力，我们现在应该生活在一个创意黄金时代。然而实际情况是，我们迎来了"AI 垃圾"（AI slop）。

"AI slop"这个词被韦氏词典和澳大利亚国家词典同时评为 2025 年度词汇。它描述的是充斥互联网的低质量 AI 生成内容。数据触目惊心：Kapwing 的研究估计 YouTube 上 21% 到 33% 的内容可能是 AI 生成的垃圾，每年带来约 1.17 亿美元的广告收入。

2026 年 1 月，Bandcamp 全面禁止 AI 生成音乐。调查发现 52% 的消费者在怀疑内容是 AI 生成的时候会减少互动。受众已经对低质量 AI 内容产生了"第六感" —— 他们能发现那些过于热情的形容词、重复的结构、以及缺乏具体细节的表达 —— 这些都是有人按了"生成"键然后就完事了的标志。

问题不在 AI。问题在于有人认为工具 就是 产品。

相机不能让一张照片变得伟大。Photoshop 不能让一个设计变得伟大。AI 也不能让内容变得伟大。工具就是工具。让作品伟大的，是背后的人 —— 他们的判断力、品味，以及愿意扔掉前十个输出、继续打磨直到满意的决心。

炒作机器

那为什么"AI 能做一切"的叙事还在持续？

因为这是一个好讲的故事。很多人在重复这个说法 —— 不是因为它符合他们的经验，而是因为这是趋势。

TechCrunch 宣称 2026 年是 AI 从"炒作走向务实"的一年。市场正在清醒。但炒作机器还在运转，推动它的是那些卖 AI 工具、AI 课程和 AI 梦想的人。

有一个数据能说明真实情况。研究人员用 10 万人对 AI 做了创造力测试。标题写的是："AI 击败人类。"实际数据呢？AI 击败的是 平均水平 的人类。但最优秀的 10% 远远超越了每一个 AI 系统。最好的人类不是接近 —— 是碾压。

标题说"AI 击败人类"。数据说的是"AI 击败了平庸的人类"。这是两个完全不同的故事。

一个叫做"人性护城河"（Humanity Moat）的概念正在兴起。在一个人人都能用同样 AI 工具的世界里，竞争优势不在工具 —— 在于信任、真实和品味。这些是 AI 生成不了的。

那些告诉你"AI 让一切变得毫不费力"的人，通常在卖东西。真正每天用 AI 在做事的人知道真相：AI 非常强大，但它依然需要你带着值得放大的东西来。

AI 是电动工具，不是魔法棒

经过几周的 AI 创作实践，我找到了一个心智模型：AI 是有史以来最好的放大器。

如果你有品味、有远见、有话想说 —— AI 让你快 10 倍。它处理繁重的工作，让你专注于创意决策。它生成变体，让你选出最好的。它在几分钟内把粗糙的想法变成成品，而不是几小时。

如果你没有品味、没有远见、没有话想说 —— AI 帮你更快地生产平庸内容。仅此而已。更快的平庸。

一项针对 1,100 多名音乐制作人的调查发现，他们对 AI 的期望是"在节省时间的同时不抹杀创造力"。他们要的是放大，不是替代。他们希望工具强大，但音乐人依然做主。

这才是正确的类比。AI 给了每个人一台相机，但没有给每个人一双眼睛。AI 给了每个人一间录音棚，但没有给每个人一首值得录制的歌。

我想说清楚：这不是反对 AI 的论点。我每天都在用它，它真正改变了我的工作方式。我产出更多、迭代更快、探索了以前不会尝试的想法。

但我没有搞混。AI 在 执行 层面做着重活。品味、判断、视角 —— 那依然是我。而那才是让作品真正好的东西。

那个不变的常量

技术在变。根本等式不变。

在印刷术时代，瓶颈不是印刷 —— 而是有没有值得印刷的东西。在 YouTube 时代，瓶颈不是上传 —— 而是有没有值得观看的东西。在 AI 时代，瓶颈不是生成 —— 而是有没有值得生成的东西。

在 AI 时代能茁壮成长的创作者，不是最依赖 AI 的人，而是那些知道自己想说什么 —— 并用 AI 把它说得更好的人。

AI 是我们这一代最好的创作工具。用它，拥抱它。但不要把工具当成才华。

技术从来不是瓶颈。你的品味、你的判断、你的视角 —— 那才一直是难点。现在依然是。

我每周分享用 AI 构建的真实经验 —— 不是炒作，只有真实的体会。如果你想要关于 AI 创作的诚实看法，欢迎订阅 Ship with AI 通讯。